ZAHA HADID | La Arquitecta que Redefinió el Futuro de la Arquitectura
- Arq. Pablo Vazquez
- 9 oct
- 4 Min. de lectura
Autor: Pablo Vazquez
Amante de descubrir nuevos lugares y adicto al trabajo, en resumen, un arquitecto.
Conoce la biografía de Zaha Hadid, la primera mujer en recibir el Premio Pritzker. Una vida marcada por la innovación, el desafío de las normas y un legado que transformó la arquitectura contemporánea.
Infancia y formación: los orígenes de una visión
Zaha Hadid nació el 31 de octubre de 1950 en Bagdad, Irak, en un contexto en el que la ciudad vivía un florecimiento cultural y modernizador. Su familia pertenecía a una élite intelectual y progresista: su padre, Mohammed Hadid, fue un destacado político liberal, economista y empresario; mientras que su madre, Wajiha al-Sabunji, le transmitió una profunda sensibilidad artística y un amor por la pintura y el diseño.
Desde pequeña, Zaha se mostró fascinada por las formas y los espacios. Ella misma relató que, en sus viajes de niña al sur de Irak, observaba las construcciones árabes tradicionales y los paisajes naturales con una mirada distinta, casi analítica, como si ya buscara comprender cómo la arquitectura dialogaba con el entorno.
Tras completar su educación escolar, estudió matemáticas en la Universidad Americana de Beirut, un paso que marcaría de manera decisiva su carrera posterior. El rigor lógico de las matemáticas y la abstracción formal le dieron herramientas que luego trasladaría a la arquitectura, permitiéndole crear diseños geométricamente complejos que parecían desafiar la gravedad.
En 1972 se trasladó a Londres para ingresar en la Architectural Association School of Architecture (AA), uno de los centros más vanguardistas de la época. Allí fue alumna de influyentes arquitectos como Rem Koolhaas y Elia Zenghelis, quienes rápidamente notaron su talento extraordinario. En la AA, Hadid se destacó no solo por su capacidad técnica, sino también por su audacia conceptual: sus proyectos estudiantiles ya mostraban paisajes arquitectónicos fluidos, casi pictóricos, inspirados tanto en el arte abstracto ruso como en su propio bagaje cultural oriental.
Su formación en Londres consolidó su visión: la arquitectura no debía limitarse a lo funcional o a lo normativo, sino que podía ser un acto de experimentación y exploración artística, capaz de abrir nuevas formas de habitar el espacio.
Primeros pasos y reconocimiento
En 1979, tras una breve etapa colaborando con Office for Metropolitan Architecture (OMA) de Rem Koolhaas, fundó en Londres su propio despacho: Zaha Hadid Architects (ZHA). No fue un inicio fácil. La arquitectura contemporánea de la época seguía dominada por hombres y por un enfoque racionalista y constructivo que veía sus diseños como “inviables” o “utópicos”.
A Zaha la bautizaron como la “arquitecta de lo imposible”, pues sus dibujos y maquetas eran composiciones tan vanguardistas que parecían más piezas de arte que proyectos factibles. Sin embargo, esa percepción se convirtió en su sello. Sus primeros años estuvieron llenos de concursos ganados, pero de proyectos que rara vez se construían, como el Club de la Ópera de Cardiff en Gales, que ganó en 1994 pero nunca se materializó.
Su primer proyecto construido y reconocido fue la Estación de Bomberos Vitra, en Weil am Rhein, Alemania (1993). Esta obra no solo marcó un antes y un después en su carrera, sino que también probó que su arquitectura podía hacerse realidad. El edificio, con formas angulosas y dinámicas, parecía más una escultura que una estación de bomberos, y rápidamente atrajo la atención internacional.
A partir de ahí, su estudio comenzó a recibir encargos de mayor escala. Zaha Hadid se convirtió en una referencia global, rompiendo barreras de género y cuestionando los límites de lo posible en la arquitectura. Su estilo —caracterizado por curvas fluidas, geometrías futuristas y el uso de nuevas tecnologías digitales— abrió una nueva etapa en el diseño contemporáneo.
Obras en Orden Cronologico
FOTOGRAFÍA | AÑO | OBRA |
1993 | Vitra Fire Station, Weil am Rhein, Alemania | |
2004–2011 | CMA CGM Tower, Marsella, Francia | |
2007–2012 | Heydar Aliyev Cultural Center, Bakú, Azerbaiyán | |
2010 | Guangzhou Opera House, Cantón, China | |
2011 | Capital Hill Residence, Moscú, Rusia | |
2011 | Riverside Museum, Glasgow, Reino Unido | |
2012 | London Aquatics Centre, Londres, Reino Unido | |
2012 | Galaxy SOHO, Pekín, China | |
2015 | MAXXI, Roma, Italia | |
2015 | Messner Mountain Museum Corones, Italia | |
2015–2021 | Grand Theatre of Rabat, Rabat, Marruecos | |
2015–2019 | CMA CGM Tower (Retomado y Terminado) | |
2015–2022 | Bee’ah Headquarters, Sharjah, EAU | |
2014–2022 | One Thousand Museum, Miami, EUA | |
2014–2026 | Danjiang Bridge, Taiwán |
Premios y logros históricos
En 2004, Zaha Hadid hizo historia al convertirse en la primera mujer en recibir el Premio Pritzker, considerado el “Nobel de la arquitectura”. También fue galardonada con la Medalla de Oro del Royal Institute of British Architects en 2016, otro hito para las mujeres en la profesión.
Su estilo inconfundible, caracterizado por formas fluidas, líneas curvas y diseños futuristas, quedó plasmado en proyectos como:
MAXXI: Museo Nacional de Arte del Siglo XXI (Roma, 2009).
Ópera de Guangzhou (China, 2010).
Centro Acuático de Londres (2012, para los Juegos Olímpicos).
Heydar Aliyev Center (Bakú, 2012), uno de sus íconos más reconocidos.
Filosofía y visión del diseño
Zaha Hadid no solo construía edificios; construía experiencias. Creía que la arquitectura debía emocionar, inspirar y transformar. Sus proyectos desafiaron la idea del ángulo recto y exploraron un lenguaje dinámico, casi escultórico, que parecía provenir del futuro.
También fue una voz poderosa para las mujeres en la arquitectura, enfrentando estereotipos y abriendo el camino a nuevas generaciones.
Sus últimos años y legado
Zaha Hadid falleció repentinamente el 31 de marzo de 2016 en Miami a los 65 años, debido a un ataque cardíaco. Hasta sus últimos días estuvo trabajando en nuevos proyectos, mostrando que la innovación no conoce de límites ni de descanso.
Su estudio, Zaha Hadid Architects, continúa activo y fiel a su filosofía, manteniendo vivo su legado en cada nueva obra.
Una frase para recordar...
"El mundo no es un ángulo recto."
Esta frase resume su visión disruptiva, su capacidad de ver más allá de lo convencional y su valentía para transformar la arquitectura mundial.
Comentarios