La trayectoria de Maye Ruiz, desde su experiencia profesional y docente hasta MAYE Estudio, a través de sus interiores y sus colaboraciones de diseño. Explora la biografía de Maye Ruiz y el trabajo de MAYE Estudio: color, interiorismo, viviendas, restaurantes y colaboraciones de diseño en México. Maye Ruiz biografía; MAYE Estudio; Maye Ruiz interiorismo; Casa Coa; Casa Arca; Dominga

¿Qué permanece cuando una arquitectura se convierte en ruina? A través de Pachacámac, Huaca Pucllana y Chan Chan, Alejandra Polanía explora cómo el rito, el tiempo, la memoria y el paisaje mantienen vivo el significado de la arquitectura prehispánica del Perú. Una reflexión sobre patrimonio, conservación y las relaciones que permanecen incluso cuando la materia desaparece.

En la llanura de Córdoba, Argentina, la Capilla San Bernardo de Nicolás Campodonico transforma ladrillos recuperados, luz natural y silencio en una experiencia espiritual. Con apenas 92 m² construidos, esta obra reinterpreta la arquitectura religiosa mediante una bóveda de ladrillo y un juego de sombras que convierte el paso del sol en un ritual cotidiano.

Revista FOCUS Latinoamérica recorrió La Feria de Diseño Medellín 2026 para descubrir las tendencias, materiales, tecnologías y propuestas que están transformando la industria. Desde el mobiliario orgánico y la iluminación inmersiva hasta las entrevistas con Mauricio Rocha y Cazú Zegers, Cristian Galvis comparte su experiencia en tres días de diseño, inspiración y conexiones internacionales.

El Parque Conmemorativo Inflexión en Medellín transforma el terreno del antiguo Edificio Mónaco en un espacio de memoria y reconciliación. Diseñado por Pequeña Escala Arquitectura, Taller Alterno y Ámbito Taller, el proyecto utiliza un muro de piedra negra, luz, recorridos y vegetación para recordar a las víctimas del narcoterrorismo y construir una nueva narrativa urbana.

Open House CDMX Día de Muertos 2026 transforma seis espacios de Ciudad de México en ofrendas contemporáneas que pueden recorrerse. Del 30 de octubre al 3 de noviembre, arquitectos y diseñadores reinterpretarán la memoria, el ritual y la tradición mediante intervenciones donde luz, materia y arquitectura invitan a descubrir la ciudad desde una perspectiva diferente.

El Archivo Histórico del Estado de Oaxaca, diseñado por Mendaro Arquitectos, demuestra que un edificio contemporáneo también puede convertirse en un lugar de memoria. Ubicado en el Parque Las Canteras, el proyecto conecta patrimonio documental, paisaje, patios, recorridos y arquitectura para conservar y compartir la historia de generaciones.

La Feria de Diseño Medellín 2026 powered by idd cologne llega a Plaza Mayor del 10 al 12 de septiembre con el concepto “Diseño que reconecta”. La edición reunirá marcas, pabellones internacionales, agenda académica, encuentros de negocios, talento emergente, experiencias satélite y espacios de inspiración para profesionales, estudiantes y amantes del diseño.

Laiva Plaza Hotel, diseñado por RA! en San José del Cabo, propone una forma distinta de vivir Los Cabos: más urbana, íntima y conectada con la ciudad. A través de un atrio público, patio central vertical, planta baja de usos mixtos, roof garden, color, estuco artesanal y una reinterpretación contemporánea de elementos mexicanos, el hotel invita a explorar el centro histórico sin renunciar al descanso.

Casona Sforza, diseñada por Alberto Kalach en Puerto Escondido, Oaxaca, propone un lujo silencioso basado en bóvedas de barro, materiales naturales, paisajismo endémico, agua salada, artesanía mexicana y compromiso social. Más que un hotel boutique, el proyecto funciona como un refugio de contemplación donde la arquitectura se integra al paisaje costero y financia el proyecto comunitario Pueblo del Sol.

Villa Coco, diseñada por Archwerk y Formafatal en Uvita, Costa Rica, propone una forma de habitar el bosque tropical desde el lujo, la sencillez y la conexión con la naturaleza. A través de una doble piel de madera, una estructura ligera y una experiencia que recuerda a los refugios primitivos, el proyecto demuestra que protegerse no significa aislarse, sino aprender a pertenecer al paisaje.

Punta Caliza, diseñado por Estudio Macías Peredo en Isla Holbox, Quintana Roo, reinterpreta la casa maya a través de palapas, cedro, chukum, agua y una relación sensible con el manglar. En un terreno triangular dentro de la reserva de Yum Balam, el hotel convierte la arquitectura en una experiencia sensorial donde luz, sombra, aroma, tacto y silencio construyen un refugio conectado con el origen.

Casa Tortilla de Arquitectura Elemental MX es una vivienda restaurada en el Centro Histórico de Mérida, Yucatán. A través de chukum, madera de tzalam, piedra, rajuela, patios interiores, luz cálida y una lectura sensible de la preexistencia, el proyecto construye un diálogo entre memoria histórica y vida contemporánea.

Tierra Patagonia, diseñado por Cazú Zegers frente al Parque Nacional Torres del Paine, es un hotel que entiende el paisaje como origen del proyecto. A través de una forma orgánica, implantación discreta, madera, luz natural y visuales hacia el lago Sarmiento, la obra propone una arquitectura que no compite con la Patagonia: la observa, la acompaña y aprende de ella.

En la tercera y última entrega dedicada a HOMIDOMI diseño, ingeniería y construcción, recorremos homidomi.com, una plataforma que traduce su manifiesto de permanencia en una experiencia visual, interactiva y clara para el cliente. A través de secciones como Arquitectura, Espacios, Agenda y WhatsApp, el sistema HOMIDOMI permite comprender qué se va a construir, cómo se hará y por qué ese diseño está pensado para permanecer.

En esta segunda entrega dedicada a HOMIDOMI diseño, ingeniería y construcción, exploramos las influencias que han nutrido su visión arquitectónica: Peter Zumthor, Luis Barragán, Glenn Murcutt y Olson Kundig. Desde la materialidad honesta hasta la relación con el paisaje, estos referentes ayudan a entender su arquitectura de permanencia y su proyecto Stonehouse en Colombia.

Ricardo Bofill entendía la arquitectura como memoria, lenguaje, ciudad, provocación y forma de vida. A través de estas 15 frases, revisamos su pensamiento sobre el genius loci, la vivienda colectiva, Walden 7, la vida pública, la belleza urbana, los materiales nobles, el cine y la capacidad de la arquitectura para imaginar nuevas formas de habitar.

Norman Foster entiende la arquitectura como una disciplina capaz de unir tecnología, eficiencia, movilidad, sostenibilidad y calidad de vida. A través de estas 20 frases, revisamos su pensamiento sobre diseño, ciudad, futuro, materiales, responsabilidad pública, bienestar y la importancia de pisar el terreno antes de confiar por completo en la tecnología.

Casa Tamarindo de Studio Moca + Gadex es una remodelación residencial ubicada en el barrio de Santiago, en Mérida, Yucatán. Con apenas 4.5 metros de ancho, la casa conserva su fachada original y vigas de madera, mientras introduce jardines, ventilación cruzada, chukum, piedra, madera, una sala hundida y un muro de rajuela local que transforman la estrechez en una experiencia luminosa, íntima y contemporánea.

Casa de las Tejas Voladoras de Daniel Moreno Flores en Pifo, Quito, Ecuador, transforma tejas recicladas y nuevas en una envolvente ligera que funciona como cubierta, muro, filtro y atmósfera. Diseñada desde la personalidad de su propietaria, la vivienda se inserta entre árboles, mira hacia la montaña y convierte materiales recuperados en una experiencia lúdica, sensorial y profundamente conectada con el paisaje.