Paulo Archias Mendes da Rocha nació en Vitória, Espírito Santo, Brasil, el 25 de octubre de 1928. Hijo de un ingeniero naval, desde pequeño estuvo en contacto con el mundo técnico y constructivo, lo que despertó en él una curiosidad por comprender cómo se levantaban las estructuras y cómo el espacio podía transformar la vida de las personas. Su infancia estuvo marcada por los cambios sociales y urbanos de un Brasil en plena modernización

Luis Barragán, el único arquitecto mexicano en recibir el Premio Pritzker, transformó la arquitectura en un acto poético y espiritual. Su obra, profundamente enraizada en la tradición mexicana y al mismo tiempo universal, nos recuerda que la arquitectura no es solo construir espacios, sino también despertar emociones. A través de sus palabras, Barragán nos invita a redescubrir la belleza, el silencio y la magia que habitan en lo cotidiano.

Teodoro González de León nació el 28 de mayo de 1926 en la Ciudad de México, en una época en la que el país comenzaba a redefinir su identidad cultural tras la Revolución. Desde joven mostró inclinaciones artísticas que lo acercaron tanto a la pintura como a la arquitectura. Su formación se consolidó en la Escuela Nacional de Arquitectura de la UNAM, donde se graduó en 1947

Simón Vélez nació en 1949 en Manizales, Colombia, en el corazón del eje cafetero, una región marcada por montañas, cafetales y la presencia constante de la guadua, un tipo de bambú nativo. Desde pequeño, estuvo rodeado de un paisaje que más tarde definiría su identidad como arquitecto. Creció en una familia donde el arte y la cultura tenían un lugar fundamental: sus padres y abuelos arquitectos le inculcaron sensibilidad hacia la belleza y la expresión creativa.

Teodoro González de León es uno de los arquitectos más emblemáticos de México. Su obra marcó profundamente la fisonomía de la Ciudad de México y su pensamiento dejó huella en generaciones de arquitectos. Para él, la arquitectura no era solo una profesión, sino una forma de vida, un compromiso diario con la creación y la reflexión. Estas frases reúnen su manera de ver el mundo y su inquebrantable entrega a la arquitectura

En el centro de Jojutla, una de las comunidades más golpeadas por los sismos de septiembre de 2017, hoy se levantan estructuras que no solo ofrecen sombra, sino dignidad. Son los arcos centrales de los Jardines de Jojutla, un proyecto que nace no desde la urgencia de reconstruir, sino desde la necesidad de sanar. Porque cuando una ciudad se rompe, lo más difícil no es volver a levantar sus edificios, sino recuperar el alma de su gente.

Conocida como la “reina de las curvas”, Zaha Hadid fue una de las arquitectas más influyentes y disruptivas de finales del siglo XX y principios del XXI. Su trabajo no solo transformó la forma en que concebimos los edificios, sino también la manera en que entendemos el papel de la mujer en la arquitectura. A lo largo de su vida, dejó no solo obras icónicas, sino también reflexiones que hoy siguen inspirando a estudiantes, profesionales y amantes de la arquitectura en todo el

La historia de la Casa de la Lluvia de Ideas comienza en 2012, cuando la comunidad del barrio La Cecilia, situado en la franja urbano-ambiental de los Cerros Orientales, contactó al colectivo Arquitectura Expandida a través de su Junta de Acción Comunal, liderada por el activista Francelias Lancheros. Inicialmente, el sueño era construir un salón comunal tradicional; sin embargo, el proceso de diseño participativo transformó la idea en algo más profundo: un espacio múltiple y

Rem Koolhaas, arquitecto, urbanista y pensador holandés, es una de las voces más influyentes y provocadoras de la arquitectura contemporánea. Fundador de OMA (Office for Metropolitan Architecture) y ganador del Premio Pritzker en el año 2000, Koolhaas ha hecho de la arquitectura un espacio de reflexión sobre la ciudad, la sociedad y los cambios culturales de nuestro tiempo. Sus frases, al igual que sus proyectos, rompen con las ideas establecidas y nos obligan a mirar el mund

En el vibrante corazón de la Ciudad de México, entre el concreto de la urbe y el eco sereno de la Alameda Central, se alza un edificio que trasciende la definición de museo. Pero, ¿puede un espacio físico realmente transformar nuestra visión del mundo y del pasado? El Museo Memoria y Tolerancia (MYT) no solo expone objetos o narra hechos; fue concebido como un puente entre los horrores de la historia y la promesa de un futuro más justo.

Fundada en 1810 por Mariano Moreno, la Biblioteca Pública de Buenos Aires fue una de las primeras instituciones de la naciente nación argentina. Sin embargo, durante más de 150 años no tuvo un edificio propio. Funcionó en espacios prestados, primero en el Cabildo, luego en la Manzana de las Luces, el Colegio de San Carlos, e incluso en el edificio de la calle México 564, donde alguna vez vivió Jorge Luis Borges mientras fue su director.

Cuando el SESC (Servicio Social del Comercio) adquirió el terreno de la antigua fábrica abandonada en el barrio de Pompéia, São Paulo, en los años 70, la intención era clara: ofrecer un espacio para el bienestar físico y cultural de los trabajadores. Lo que no era tan claro —ni para los mismos directivos— era que terminarían gestando una de las obras más potentes de la arquitectura latinoamericana del siglo XX.

En medio del bosque y suspendida sobre un barranco de 40 metros en una de las zonas más exclusivas de la Ciudad de México, se alza una estructura que parece desafiar la lógica arquitectónica. No es exactamente una casa ni un estudio convencional, sino una mezcla de escultura habitable, cápsula futurista y templo brutalista. Esta es Casa Praxis, el taller y hogar del legendario arquitecto mexicano Agustín Hernández, construido en 1975 como una síntesis de forma, función y fuer

La Casa NoFe es un claro ejemplo de cómo el diseño puede responder a estas necesidades mediante el uso de materiales locales

Baubotanik surge como una revolucionaria fusión entre arquitectura y botánica, donde los árboles vivos se convierten en elementos estructur

Este es un contenedor desafió las leyes de la funcionalidad y la imaginación. Descubre cómo un objeto destinado al transporte marítimo

Penal García Moreno no fue solo una prisión, sino un lugar donde la realidad y el terror convivieron.

El edificio Santalaia de Exacta Proyecto Total no sólo lo demuestra, sino que lo convierte en un referente global con uno de los jardines

Este año, el Mocha Mousse, un marrón achocolatado, se posiciona como el tono estrella para crear espacios que no solo se ven elegantes

Ágape Colectivo no es solo un edificio; es un refugio para el cuerpo y la mente, diseñado por Rama Estudio en Ecuador.